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Februar 28, 2011

Bambi Kino - dto.

Tapete Records / Indigo
VÖ: 25.02.2011


Anlässlich des 50 jährigen Bühnenbestehens der Beatles formierte sich letztes Jahr die Band Bambi Kino. Mit dabei sind keine Unbekannten: Nada Surf Drummer Ira Elliot, Cat Power Bassist Erik Paparazzi, Maplewood Gitarrist & Sänger Mark Rozzo, sowie der ehemalige Guided-by-Voices Gitarrist Doug Gillard!Vom 17. - 20.August spielte man im Hamburger Indra vier Nächte lang die alten Rock N' Roll und Beat-Nummern, die die Beatles vor ihrem Durchbruch als Songschreiber performten. Im August 1960 traten jene Liverpooler Jungs im Hamburger Indra zum ersten Mal unter dem Namen The Beatles auf. Grund genug für die vier Mitglieder von Bambi Kino etwas auf die Beine zu stellen, um dem Ganzen Tribut zu zollen und gleichzeitig auch, in eigener Sache mal kräftig Dampf abzulassen. Man käme ja nicht auf die Idee eine Früh-Beatles-Cover Band zu gründen, wenn man nicht selber fanatischer Anhänger der Pilzköpfe wäre. So schaarten sich alt eingesessene Rock N' Roller, aber auch neue jüngere Fans ein, um Nacht für Nacht die alten richtungsweisenden Klassiker zu hören. Die Vier-Tage-Performance nutzte man zudem, um aus einem riesigen angehäuften Repertoire, zwölf Songs auszuwählen, um diese dann zu veröffentlichen. Bambi Kino lassen den alten Charme von Chuck Berry (I'm talking about you) wieder aufleben, geben sich der Schnulze von den Teddy Bears (To know her is to love her) hin und geben mit Soldier of love (geschrieben von Buzz Cason und Tony Moon) auch jedem Pearl jam Fan einen Wink mit dem Zaunpfahl hier mal reinzuhören. Persönliche Highlights sind das immer noch mehr als lässige Shakin' all over, das charmante Crying waiting hoping und das wiederauferstandene Besame mucho. Das Cover der Platte entstand natürlich an dem Ort, der der Band den Namen gab. Am ehemaligen Bambi Kino, jenem Ort, an dem die Beatles zu Indra- und Kaiserkeller-Zeiten nächtigten. Bildlich wird auch an John Lennons 1975er Album Rock N' Roll gedacht, mit dem Bandphoto der bekannten Tür aus der Willwohlstraße.

Bambi Kino - Photo by Martina Drignat
Hatte die Backbeat Band 1994 noch auf rauheren Sound gesetzt und sich wirksam der Mannen und Sounds der aufstrebenden Rockwelle Anfang der Neunziger zu Nutzen gemacht, bestechen Bambi Kino durch ihre authentische und gradlinigere Art. Gekonnt werden die Sounds der frühen 60er ein halbes Jahrhundert nach vorne katapultiert

www.bambi-kino.com
www.tapeterecords.de/bambi-kino

Bambi Kino - A Shot Of Rhythm 'N Blues

Februar 10, 2011

Telekinesis - 12 desperate straight lines

Morr Music / Indigo
VÖ: 11.02.2011

Der kleine Bruder von Benjamin Gibbard, Michael Lerner – so sieht er zumindest aus – veröffentlicht am morgigen Freitag, 11.02.2011, sein zweites Werk seines Projekts Telekinesis. 12 desperate straight lines heißt das flotte Poprockwerk und beinhaltet wie der Titel schon aussagt 12 verzweifelte Songs. Halt! Schrob ich verzweifelt? Klingen tut dies nämlich gänzlich anders. Nach Stationen in Berlin und Seattle, zog es Lerner nach Portland, um mit keinem geringeren als Chris Walla die Arbeiten an seinem Projekt Telekinesis fortzusetzen. Eigentlich ist ein gewisser Hutch Harris für die perfekten knappen 3 Minuten Poprock Songs zuständig. Jene Songs, die sich einbrennen zwischen Amboß und Hammer und nur selten ihren Weg herausfinden aus unserem Gehörgang. Die Thermals allerdings bleiben im Gegensatz zu Telekinesis einen kleinen Ticken rauer und garagiger. 12 desperate straight lines klingt daher nicht wie eine Kopie, sondern wie ein gut durchdachtes und auf den Punkt produziertes Poprock-Album. Schon bei diversen anderen Bands konnte sich Walla durch exzellente Arbeit auszeichnen: The lonely forest, den eben erwähnten Thermals, Tegan and Sara, The long winters, The Decemberists, Ra Ra Riot – die Liste ist lang. Auch hinter Lerners erstem Album Telekinesis! steckte Walla. Nun also 12 desperate straight lines.

12 desperate straight lines zeigt wenig Schwächen. Wenn von 12 Songs schon die Häfte nach dem ersten Hördurchgang hängenbleibt, kann der Rest gar nicht mehr schlecht werden. Im Gegenteil: Oftmals entwickelt sich der am Beginn einer Hörphase "ungehörte" Rest später sogar zum Highlight. Da gibt es mit Please ask for help den ersten Fingerzeig Richtung alter The Cure Melodien und mit dem schon als Vorab Stream erhältlichem Car crash auch eine Thermals Ankedote bezüglich jenes "Oh way-ow oh-whoa-oh" Sing-A-Long Teils. Verzogene Intros mit kurzen knappen Melodien die auf ihren Wiedererkennungswert bauen (Country lane) oder flockige Popsongs a la Dirty thing. Facettenreich wäre sicherlich übertrieben geurteilt, jedoch ist 12 desperate straight lines alles andere als langweilig. 3 Minuten Power Poprock kann eben mehr als Vers, Refrain, Vers, Bridge, Refrain - so erscheint es. Keine Gewähr, dass es nicht doch so ist. Der Tempowechsel der 12 Songs stimmt – der Bewegungsdrang hört nicht auf. Im letzten Song, Gotta get it right now, wird schließlich das Urteil in Erwägung gezogen, dass hier die Mischung zwischen Death cab for cutie und The Thermals der richtige Ansatz eines Vergleiches ist. Ganz so weit wie im Pressetext ("If you don’t like Telekinesis, your ears don’t work.") würde ich nicht gehen, denn Geschmäcker sind nun mal und zum Glück gänzlich verschieden. Aber in den Punkten "in-your-face" und "catchy" stimme ich uneingeschränkt zu.

Unterwegs wird Michael Lerner diesmal von Jason Narducy (Robert Pollard Band, Verbow) am Bass und Cody Votolato (Jaguar Love, The Blood Brothers) an der Gitarre unterstützt. Shows in Deutschland sind bisher nicht bekannt, aber die folgen bestimmt bald.

morrmusic.com/artist/Telekinesis
facebook.com/Telekinesis

Telekinesis - Car crash from spin.com 

Telekinesis - Dirty thing



Februar 09, 2011

Glasvegas


Nach einem guten Jahr Pause, kehren die Schotten von Glasvegas wieder zurück. Die Brüder James und Rab Allan, Paul Donoghue und Neu-Drummerin Jonna Löfgren veröffentlichen am 01.April 2011 EUPHORIC /// HEARTBREAK \\\, den Nachfolger zum selbstbetiteltem Debüt von 2008. Die neue Single, Euphoria, take my hand, lässt sich ab dem 11.02 an bekannten Stellen downloaden. The world is yours geistert schon etwas länger durchs Netz. Die Tracklist von EUPHORIC /// HEARTBREAK \\\ liest sich wie folgt:
  1. Pain pain, never again
  2. The world is yours
  3. You
  4. Shine like stars
  5. Whatever hurts you through the night
  6. Stronger than dirt
  7. Dream dream dreaming
  8. I feel wrong
  9. Euphoria, take my hand
  10. Lots sometimes
  11. Change

Und das ist der Albumteaser:


Für drei Clubkonzerte kehren Glasvegas bereits vor Albumveröffentlichung nach Deutschland zurück. Live zu sehen am 09.03. im Hamburger Molotow, am 10.03. in Berlin im Magnet und am 12.03. im Atomic Cafe in München.
(via belle-music.de)
Glasvegas - The world is yours



Übrigens ist das Hintergrundbild von abbreviated daylight bei einem Glasvegas Konzert entstanden.

Februar 08, 2011

Bright eyes - The people's key

Saddle Creek / Universal
VÖ: 11.02.2011

Conor Oberst ist mit Bright eyes nach vier Jahren Albumabstinenz zurück. Nach Cassadaga erscheint am 11.02. der Nachfolger The people's key. Obwohl Oberst all die Jahre weiterhin mit seinen zwei Projekten, einmal solo und einmal unter dem Namen Conor Oberst and the Mystic Valley Band unterwegs war, scheint die ganze Musikwelt in höchster Erwartung zu sein, auf das vielleicht letzte Bright eyes Album. Und nun ist es da! Nach dem schon peppigeren Cassadaga kommt mit The people's key ein Album daher, welches wohl selbst jene Leute auf eine neue Bahn lenken wird, die Bright eyes vorher als zu nölig und zu depressiv angesehen haben. Traurig aber wahr, erst diese vier Jahre Pause brauchte ich selber um zu sehen, welch großartiges Songschreibervermögen in Oberst steckt. Zusammen mit den mittlerweile festen Bestandteilen von Bright eyes, Nathaniel Walcott und Mike Mogis, welcher auch als Produzent für The people's key verantwortlich ist, katapultiert Conor Oberst einen kräftig lodernden Feuerball ins Musikuniversum. 

Eine mystische Stimme leitet den Opener Firewall ein – der Schlüssel zum Dasein, zum Mensch sein beginnt. Oberst scheint aufdecken und entschlüsseln zu wollen – den Blick gerichtet gen Zukunft, eine positive Zukunft. "Here it comes, that heavy love" ertönt es dann nur so voller Strotz in Shell games. Ähnlich wie das zum Bright eyes Hit mutierte Four winds geht dieser Song mit Schwung, mit großem Schwung nach vorne. Die Band wirkt fülliger, kompakter – allein schon wegen der nicht nur in Shell games bemerkbaren The Darkness Eskapaden. Großartig! Insgesamt wirkt The people's key sehr verspielt – mit vielen Raffinessen und unzähligen Stilelementen. Ein wenig Synthesizer hier, ein wenig Hair-Metal inklusiver Double-Bass-Drum da. Für mich überraschend und absolut auf den Punkt. Ein Maßstab des Songschreibens, der seines Gleichen sucht. Shell games und Jejune stars werden sicherlich den Weg auf die Tanzfläche finden. Haile Selassie hat es da schwieriger und wirkt durch seinen stampfenden Rhythmus etwas weniger zugänglich. Doch der zweite und dritte Durchlauf widerlegen dies schnell. Ein immer mehr sich einspielender Refrain lässt den Song gebührend kaiserlich wirken. Neben dem ebenfalls sehr füllig rockigen Triple spiral gibt es aber auch ruhigere Töne auf The people's key. Immer wieder kehrt die dunkle mystische Stimme des Intros zurück, besänftigt das "Aufgewühlt sein" der fulminant klingenden Band. Der Ladder song drückt gewaltig auf die Tränendrüse, versprüht aber trotz seiner Melancholie sehr viel Hoffnung. "You're not alone in anything. You're not alone in trying to be." Der WinkeWinke Song One for you, one for me passt als Outro des 10 Songs starken Albums wie die Faust aufs Auge. Erinnert mich in seiner textlichen Einfachheit an John Lennons Meisterwerke Love oder God.

Anzumerken wäre da noch die namenhafte Unterstützung der Band im Studio. Klangvolle Namen aus der Saddle Creek Familie, aber auch aus der Umgebung lassen sich da lesen. So wirken zum Beispiel an The people's key unter anderem mit: Andy LeMaster (Now Its Overhead), Matt Maginn (Cursive) oder Clark Baechle (The Faint). Auch auf Tour werden Oberst, Walcott und Mogis unterstützt werden, so dass das rockigste Bright eyes Album auch passend rüberkommt.

Nach diversen Ankündigungen soll The people's key der so genannte Final cut sein. Ob dem wirklich so ist, wird sich vielleicht schon auf der nächsten Tour zeigen. Die Februar Shows in Europa, darunter auch ein Auftritt im Berliner Lido, sind bereits ausverkauft. Auch die Royal Albert Show in London im Juni, schreibt dezent: Sold out. Weitere Termine stehen noch nicht fest, werden aber sicherlich bald veröffentlicht.


Eine mehr als schöne Geste der Band ist es, dass das Album via YouTube komplett vorzuhören ist. Man setze sich einfach zu der Band ins gemütliche Wohnzimmer dazu und macht sich selber einen Eindruck, bevor man am Freitag in die Plattenläden stürmt.


Dass sich eine Limited Edition Vinyl Box lohnen könnte, zeigt dieser ebenfalls von der Band zur Verfügung gestellte Clip:


Der dritte Bonusteil sind die zum Download zur Verfügung gestellten Tracks Shell games und Haile Selassie:


Februar 04, 2011

Iceland: Beyond Sigur Rós


Iceland: Beyond Sigur Rós ist ein 30min Non-Profit-Film über die Independent Musikszene Islands - eben hinter Sigur Rós. Oftmals wird nur diese Band in Verbindung mit dem nordischen Inselstaat gebracht. Es gibt aber noch viel mehr. Mit unter anderem: For A Minor Reflection, Seabear, Ólafur Arnalds, Hafdis Huld und noch vielen anderen... Dazu die einzigartige und atemberaubende Natur Islands, die im Einklang zu stehen scheint mit der Musik - seit eh und je.

"Idiosyncratic, intelligent and involving, Iceland: Beyond Sigur Rós (2011), Serious Feather's latest not-for-profit film production, is a memorable celebration of Iceland's dynamic and diverse contemporary independent music scene. Filmed in full HD, the 30 minute documentary features insightful interviews with Haukur Magnússon, flamboyant editor of Reykjavík's Grapevine Magazine, Ólafur Arnalds, world renowned pop-classical composer and music producer, and Pétur Úlfur Einarsson and Hafsteinn Michael Guðmundsson, ambitious co-founders behind online music distributor Gogoyoko. With wonderful performances also from cutting-edge Icelandic acts such as Hafdis Huld, Berndsen, Mugison, Ólafur Arnalds, Lára Rúnars, Bloodgroup, For A Minor Reflection, Seabear, Sykur, Severed Crotch and DJ Musician, this really is something you shouldn't miss."

from seriousfeather.com

Watch Iceland: Beyond Sigur Rós here: www.seriousfeather.com/iceland

Weekend

Slumberland die 2.! Parallel zu den Pains sind im Februar ebenfalls die Jungs von Weekend in Europa unterwegs. Mit dem Song End times und ihrem dazugehörigen Album Sports, lieferte die aus San Francisco kommende Band 2010 eine recht deutliche rotzige Shoegaze/Noisewave Plakette ab. Weekend spielen im Vorprogramm vom Urgestein Wire (die Punk/Post-Punk Band existiert seit 1976). Bei einigen Shows in Frankreich oder Italien spielen Weekend sogar Headlinershows. In unseren Musikhauptstädten Berlin, Köln, Hamubrg und München aber noch nicht. Als Vorgeschmack nochmal das tolle Livevideo zu End times - ansonsten gibt es im November Posting auch noch was.

Tourdaten (ausgewählt):
  • 11.02.11 - London, UK — Lexington w/White Heat disco
  • 12.02.11 - London, UK — Windmill w/Dignan Porch, Trogons and Winston Echo
  • 14.02.11 - Amsterdam, Netherlands — Paradiso w/Wire
  • 16.02.11 - Paris, France — Fleche d’Or w/The Phoenix Foundation
  • 23.02.11 - Bologna, Italy — Lab w/Last Europa Kiss
  • 25.02.11 - München, Germany — Atomic Cafe w/Wire
  • 26.02.11 - Berlin, Germany — Postbahnhof w/Wire
  • 28.02.11 - Köln, Germany — Luxor w/Wire
  • 01.03.11 - Hamburg, Germany  — Knust w/Wire
  • 02.03.11 - Gent, Belgium — Vooruit Cafe w/TBA

Weekend  - End times (live with Stephanie Hodapp from Young Prisms)


Februar 03, 2011

The Pains of Being Pure at Heart

Und wo wir grade in Brooklyn angekommen sind (siehe ZAZA Posting), machen wir einen kleinen Schwenk nach nebenan und hören uns den neuen Stream zur 7" von The Pains of Being Pure at Heart an. Belong heißt das gute Stück und kommt als vorab Single mit B-Seite (I wanna go all the way) daher. Wann der Release dieses kleinen Schmankerls ist steht wohl noch nicht fest. Der ebenfalls Belong betitelte Langspieler erscheint via Slumberland am 29.März. Das Coverart wurde auch veröffentlicht. Diesmal geht es etwas bunter zu als noch in der Debütreihe. Und auch der Sound wirkt ein klein wenig bunter. Das durfte man schon bei Say not to love heraushören. Belong klingt dabei in eingen Gitarren und Rhythmusparts stark ähnelnd den Smashing Pumpkins. Sicherlich für viele jetzt schon ein Highlight, wenn die Pains ihre zweite Scheibe rausbringen.


     Belong LP (29.03.11)                                             Belong 7" (tba)         

thepainsofbeingpureatheart.com
slumberlandrecords.com
fortunapop.com/thepainsofbeingpureatheart
facebook.com/ThePainsofBeingPureatHeart

The Pains of Being Pure at Heart - Belong


aktuelle Tourdaten:
  • 19.02.11 – St. Malo, France – La Route Du Rock Festival
  • 20.02.11 – Luxembourg, LU – Exit 09 
  • 21.02.11 – Lille, France – Aeronef 
  • 22.02.11 – Köln, Germany – MTC
  • 24.02.11 – Berlin, Germany – Magnet
  • 26.02.11 – Münster, Germany – Gleis 22 - 
  • 27.02.11 – Amsterdam, Holland – Bitterzoet
  • 01.03.11 – De Kreun, Belgium – Kortrijk
  • 03.03.11 – London, England – Kings College

ZAZA

Shoegaze Dream Pop mit angesägtem Noisewave. ZAZAs Debüt Cameo erschien bereits vor 1 1/2 Jahren. Die aus Brooklyn, NY stammende, mittlerweile zum Trio angewachsene Band bedient sich in ihrer Musik einer gekonnten Mischung aus Trance, einbrennenden Bassläufen und einem traumtänzelnden Gesang. Irgendwo in der Mitte zwischen The pains of being pure at heart und The xx. Aufmerksam geworden bin ich Dank des Videopostings von Days of music von vor zwei Tagen. Dabei schwirrt irgendwas in meinem Kopf herum, was ZAZA präsenter macht, als ich meine. Wahrscheinlich, weil damals - 2009 - der Blick eh auf Brokklyn gerichtet wurde, so dass man sicherlich auch über ZAZA stolperte. Nun haben wir 2011. Nach der EP Veröffentlichung von Cameo schien nichts mehr zu kommen. Vielleicht wird es ja dieses Jahr was mit dem Longplayer. Wenn die einzelnen Songs dann so ins Herz gehen wie Sooner or later oder Arms length, werden ZAZA wahrscheinlich noch mehr Aufmerksamkeit bekommen, als bei ihrer ersten Rundreise durch Europa letztes Jahr als Support von Black rebel motorcyle club. ZAZA sind bei Kanine Records unter Vertrag. Die Cameo EP ist bei uns im iTunes Shop erhältlich. Physisch sieht es so aus, als wenn die EP nur noch als Import zu ergattern ist. Da ist man trotz der teureren Shipping-Kosten bei Kanine Records noch gut aufgehoben - zu mal man seinen Einkauf um die Shipping-Kosten zu droppen erweitern kann. Denn mit Pepper rabbit, Chairlift, Eternal summers oder Grizzly bear tummeln sich einige tolle Bands dort drüben bei Kanine Records.

zazasound.com
facebook.com/warofzaza
kaninerecords.com/zaza 

mp3:
ZAZA - Always on from freeindie.com
ZAZA - Sooner or later from freeindie.com
ZAZA - Arms length (Kordan Remix) from freeindie.com

ZAZA - Sooner or later

Februar 01, 2011

Northern Primitive

Northern Primitive! Alles andere als primitiv, zwar rau und kraftvoll, dazu aber schrammelig schön. An die Kleinstadt Welland, Ontario in Kanada mag wohl keiner denken, wenn er sich dem Sound von Northern Primitive hingibt. Das klingt rotzig englisch, nach The cooper temple clause, angereichert mit dem Stil des Black rebel motorcylce clubs und einem Ticken Henry Rollins. Dazu kommt hin und wieder ein toller Indiecharakter, der die Songs zu richtigen Tanzflächengranaten macht. Nach und nach löst sich das sperrige Etwas. Soul machines oder Space traveller zwingen zum mitgehen. Northern Primitive (winter baby) erzeugt dazu noch einen gekonnten bluesigen Charakter. Ein klein wenig Black Keys schwirrt als Vergleich im Kopf herum. Trotz der wiedererkennenden Stile wirkt das 8-Track Debüt von Northern Primitive nicht eintönig, ganz im Gegenteil. Northern Primitive haben mächtig Schwung und bringen den Lo-Fi Garagensound zum beben. Es wirkt zeitlos und erinnert mich in vollem Genuß an so manche Tage Anfang der Neunziger. Der Opener Highway legt nach einem ruhigen Abwarten richtig druckvoll los. Visuell ist das Ganze von Alexei und Dominic Golob umgesetzt worden. Ein kleiner Psychothriller erstreckt sich da über die guten viereinhalb Minuten von Highway. Tolles Video, geiler Song. Das treibt! Genauso, wie das gesamte Album. Hier drauf sollte man definitiv aufmerksam werden! "DO NOT BLOCK", wie es so schön passend an der Tür auf dem Liveshot steht.
Das selbstbetitelte Debüt ist ein Self-Release und bisher nur digital übers Bandcamp zu ergattern. 8 kanadische Dollar für 8 tolle Songs ist es aber allemal Wert. Im Stream lässt es sich unten vorhören. Im Laufe des Jahres versuchen Northern Primitive die Platte auch als Vinyl zu veröffentlichen. Und auch schon die Pläne für ein Follow-up Album sollen bereits bestehen.


 

Northern Primitive - Highway




Northern Primitive:  Matt Sajn (Vocals/Guitar), Billy Topolinsky (Drums) und Ross Miller (Bass)